Disciplina: Elementi di Produzione Video

Obiettivi formativi:
Introdurre gli studenti agli aspetti artistici, economici e giuridici della produzione audiovisiva.
Comprendere come l’aspetto creativo non si concentri solo nella fase di sviluppo del progetto, ma serve anche durante le fasi di preparazione, riprese e post-produzione.
Favorire la comprensione del linguaggio audiovisivo, delle funzioni dei diversi reparti e delle dinamiche collaborative che regolano il lavoro sul set.
Acquisire competenze operative attraverso esercitazioni pratiche (spoglio della sceneggiatura, budget, piano finanziario, piano di lavorazione, elenco troupe, ordine del giorno).

Contenuti del corso:
Introduzione e Linguaggio Audiovisivo
L’audiovisivo come insieme di opere composte da immagini e suoni: cinema, fiction, serie TV, documentari, cartoni animati e streaming.
Interconnessione tra dinamiche culturali, economiche e giuridiche nell’industria audiovisiva.
Elementi del linguaggio audiovisivo: soggetto, trattamento, sceneggiatura, inquadrature, scene e movimenti di macchina.
Studio dei reparti principali (produzione, regia, fotografia, suono, scenografia, costumi).
Esercitazione: scrivere o individuare un cortometraggio che servirà da base per le attività pratiche del corso.
Sviluppo e Preparazione
Dall’idea alla sceneggiatura.
Spoglio della sceneggiatura, piano finanziario, budget (costi sotto e sopra la linea), piano di lavorazione, e ordine del giorno.
Contratti coi fornitori, location, attori e troupe.
Esercitazione: preparazione di un piano finanziario e budget per la realizzazione di un cortometraggio.
Riprese
Organizzazione delle giornate di ripresa
Struttura e gerarchie sul set
Gestione dei reparti sul set.
Esercitazione: piano di lavorazione, elenco troupe e ordine del giorno.
Post-Produzione
Panoramica sul Montaggio dal sound design, color correction, effetti visivi fino alla consegna del master.
Distribuzione: cinema, televisione, piattaforme di streaming e web.
Piano Finanziario e Reperimento Fondi
Introduzione al piano finanziario:
Fonti di finanziamento: fondi pubblici (MiCAC, bandi regionali, Europa Creativa), sponsorizzazioni e product placement
Pitch e dossier di progetto
Esercitazione: elaborazione di una presentazione di progetto per un produttore (pitch, dossier e analisi di appetibilità per il mercato)

Modalità di verifica:
La valutazione terrà conto delle esercitazioni pratiche svolte durante il corso e del colloquio finale.

Testi di approfondimento consigliati:
– Claudio Biondi, L’ABC dell’organizzazione cinematografica. Guida alla pianificazione di un progetto. Dino Audino editore 2018.
– Claudio Biondi, Corso breve di produzione audiovisiva. Dino Audino Editore 2014.
– Claudio Biondi, Professioni del cinema – Nuova edizione. Guida ai mestieri dell’audiovisivo nell’era digitale. Dino Audino Editore 2020.
– Carlo Solarino, Saper fare televisione – volume IV. La produzione. Dino Audino editore 2021
– Marco Cucco, Economia del film. Industria, politiche, mercati. Carocci 2020.
– Roberto Farina, Fare un film… ma anche tv, spot e video per il web.. Il racconto del ciclo produttivo di un audiovisivo, dall’ideazione alla realizzazione alla distribuzione. Dino Audino Editore 2018.
– Erminia Ferrara, Giulia Fiore, Produrre per il cinema e l’audiovisivo. Dall’idea al mercato. Utet 2021.
– Stefano Poletti, Il manuale del videomeker. Hoepli 2021.